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悼-从云上掉下来的日子Michelangelo Antonioni (1912.9.29 - 2007.7.30) 这是什么狗年月!? 不幸挤得连一片悲伤的字都还没排好就要来抢下一个。 什么叫做措手不及?我们从没有说过两个时代在同一天里都结束了这样的话。这就是。 在缺乏大师的年代里怀念都可以如此仓促,电影还有什么人值得一死? 悼-第八个封印Ingmar Bergman (1918.7.14 - 2007.7.30) 5部日本纯爱电影扳了指头算一下,在上一个月里居然看了5部日本的纯爱电影,甭管有多唯美纯净,在毕业洪潮中日式爱情一点也喘不上气,应该有一部还是酒后观影,哈哈,小结一下啦; ラフ-[我爱芳邻] 除了那句“喂喂,我是二之宫亚美,听到我的声音了吗?现在是8月25日下午9点25分31秒、32秒……气温28度,夜空晴朗,星光闪烁……你听到了吗?我喜欢你。我是二之宫亚美。这是我的回答。”伴着卡带机的沙沙声音给人的简单干净的温暖之外(当然这句著名的话也得益于安达充原作的出彩),大多时间里我只是作一部青春喜剧片看,当然它也很争气得的确非常可以这么看。不管速水的装傻表情是不是太愣,长泽的大腿镜头是不是太长,两种小甜点的故事就够让人喷饭的。更重要的是这好像是我们寝室几个亲日派一起看的最后一部电影了,幸好是部叫人开心的。天使の卵-[天使之卵] 检讨,我没怎么看懂,导演要讲的很美,我也试着想象得很美,可还得承认我不够浪漫。围绕伤痕和治愈的生命消亡和生命新生的主题不能简单地用“枫叶寺院”里那些话解释吧。总之,再检讨。虽然很残酷,但加一句,泽尻要是拍完《一升的眼泪》就推出演艺圈就好了,至少能保全她在剧集里的形象,作电影演员似乎完全不是她职业生涯幻想的那样。 虹の女神-[虹之女神] 挺喜欢把电影分成章节的做法,一是像小说,二是喜欢白字打在黑幕上的安静力量。可是却容易把情节弄散了,或者加入了过于累赘的章节,不幸两个弱点都有些沾上了。不过看完电影记住了两番话。一是葵她爸那个一家人里有过一人遭遇空难就全家皆飞行安全的理论。赞叹她爸的概率观念同时我有点分不清理智和残酷的界线了。二是微醉的智也开玩笑地对葵说:“我们结婚吧,虽然怎么都没有把你当成女人的感觉”之时,葵的大爆发,那时我和小强都惊讶得张着嘴看…… ただ、君を愛してる-[只是喜欢你] 看这部电影是因为之前已经听了大塚爱的《恋爱写真》许多许多遍,希望在该片完结的时候再聆听多一遍。结果……满足了。还是先说令人失望的,玉木宏比《交响情人梦》中逊多了。而宫崎葵的演出虽和《喜欢你》的风味不尽相同,却依然叫人喜欢,在说“等我长大了,要穿胸口开这么大的衣服,在你面前摆性感的姿势,等我摘下这幅眼镜的时候,你一定会大吃一惊。看到长成后的我,你一定会后悔当初没爱上我的。”这些话时透出的最朴素的恋爱期待相当自然,更不用说那句“我只是想让我喜欢的人所喜欢的女孩也喜欢我”了。涙そうそう-[泪光闪闪] 累了,不多说废话了,这是唯一叫人要哭却忍住的一部,因为那个哥哥,因为那个手势。推荐片尾曲,同名,以下是夏川里美的live版本。由于不是自动播放,所以请懒汉注意点一下才能播放的噢,急性子的呢要慢慢地等缓冲完了才能顺畅的听整首歌。(另:这已经是最最不卡的视频链接了,不过可能需要Flash Player 9.0支持。也可通过以下网址观看http://www.youtube.com/watch?v=dkTXYO3Hq3w)>>……貌似很多人还是看不了夏川阿姨的live video,哎~撤了。歌词大意如: 翻着发黄的旧相册 嘴里呢喃着谢谢 总是鼓励我 给我力量的人啊 不管晴天 不管雨天 是对我微笑 我搜寻着你的影子 醒来的时候 泪流满面 面对星星祈祷 已成了我的习惯 我仰望天空 寻找你的身影 悲伤也好 高兴也好 总会想起你的笑脸 如果你也看到我 我们就一定会重逢 晴天也好 雨天也好 总会想起你的笑脸 即使回忆渐渐退色 想你的时候 依旧泪流满面 Prison Break之不完全歪门邪读必须承认,最近断断续续地在看[越狱 Prison Break],很难说清楚被吸引的真正原因,不过隐约中感觉到某种潜在本欲正在透过压抑的大气层被不断地受到挑拨,也难得地让我又记起墙头积尘不少的海报。下午在sfile.ydy上看见一篇解析PB细节和bug的文章,很是同一型的视角,于是也被激发来写一些我关注的重点,如果各位也有幸一睹PB的,那就不妨可以做些观看参考,如能有所裨益,吾不亦乐乎。
关于主角Michael Scofiled的扮演者Wentworth Miller
>>基本信息
姓名: Wentworth Earl Miller III;
生日: 1972年6月2日,双子座; 出生地: 英格兰,牛津郡,Chipping Norton; 成长地: 纽约,布鲁克林; 身高: 6' 1½" (1.87 m) ; 眼睛颜色: 左眼绿色,右眼浅褐色 (部分资料说蓝色是不确切的,据在IMDB上的查证,我惊讶的发现Miller居然奇迹地拥有不同颜色的眼球,不过看看他的血统就没什么好惊奇的了); 血统: Black, Jamaican, English, German, French, Dutch, Syrian and Lebanese (非洲裔or美裔黑人, 牙买加, 英国, 德国, 法国, 荷兰, 叙利亚和黎巴嫩);
>>家庭和教育
父亲: Wentworth E. Miller II,律师,耶鲁毕业;
母亲: Roxann,特殊教育教师,耶鲁毕业;
兄弟姐妹: Gillian,妹妹,律师;Leigh,妹妹,律师;
本人: 1990年于Midwood H.S. at Brooklyn College (Brooklyn, N.Y.)高中毕业,1995于普林斯顿大学毕业,获得英文学士学位。(据了另一未考证说法,曾就读于宾西法尼亚州Leetsdale的Quaker Valley Senior High School);
>>其他
最喜欢的游戏: 拼字游戏; 最喜欢的电视节目: 法律与秩序;
喜欢的电视明星: Angie Harmon ; 演艺之前: 在一家叫Borders的书店干过两年 ; 自己的车: 1983 Mercedes 300 ; 外号: Stinky (在大学合唱团The Tiger Tones的时候快嘴毒舌,与个人卫生无关); 参演MV: Mariah Carey 的mv"We Belong Together"与 "It's Like That."; 参演电视: Prison Break, Dinotopia(恐龙帝国), Buffy the Vampire Slayer(捉鬼者巴菲), Time of Your Life, Popular, ER(急诊室), Joan of Arcadia(天国的女儿), and Ghost Whisperer(鬼语者); 参演电影: Romeo and Juliet(有他吗,实在不记得), Room 302, The Human Stain, Underworld(可以打着找他的旗号再看一边,电影本身是个挺有快感的吸血鬼和浪人的故事), Stealth(大烂片绝密飞行?); >>联系地址 Wentworth Miller
c/o Scott Melrose c/o Endeavor Talent Agency 9601 Wilshire Boulevard, Floor 3 Beverly Hills, CA 90210 USA ; 或者也可以
Wentworth Miller
Prison Break P.O. Box 900 Attn: FOX BROADCASTING Publicity Dept. Beverly Hills, CA 90213-0900 关于Fox River监狱的真实地点old Joliet Prison 剧中的Fox River在现实中是在一所真实的监狱取景的,这座有着147年历史的老监狱以前名叫Joliet Prison,关押过许多著名的犯人,包括杀害33人的芝加哥连环杀手John Wayne Gacy,剧中Lincoln关押的牢房就是当年这位魔鬼的单间。
这座维多利亚式建筑建于1858年, 由芝加哥Water Tower的建筑师William Boyington设计。三年前这所监狱已经不再关押任何犯人,并且改名已经Joliet Correctional Center,听起来还是个改造所之类的地方,不过基本已经被各种电影电视摄制组霸占,下图是我用Google Earth找到的原址卫星照片,各处剧中的主要场景已经作了标注。
在下面这张卫星照片中显示的是JCC周围的主要道路,记得Scofield计算时间的三条道路吗,由图估计Engish相当于现实中的Woodruff,Percy似乎是171公路的南段,而最终Scofield选择的Fitz差不多该是171公路的北段。
这张照片已经清楚地显示为什么Fitz是警察赶来最慢的路途。更清晰的照片请参看相册。
另外,JCC这座监狱事实上只有两层高的牢房,而不是像剧中所展现的三层,这从E16中Scofield贴在墙上的建筑设计图纸上就能看出来,拍摄出的第三层是剧组临时搭建的。
关于剧中提到的唯一真实人物D.B.Cooper
剧中所描述的各种罪犯中唯一有据可查的是这位著名的劫机大盗D.B.Cooper(也就是我所能查到的)。
1971年, D.B. Cooper劫持一架727飞机,从飞机所有者Northwest Orient处劫得$200,000, 随后带着21磅的$20面值纸币跳机逃跑,FBI通缉,但从此无人见过D.B.Cooper。美国媒体这样评价他的这次传奇抢劫:The crime was perfect if he lived, perfectly crazy if he didn't。
上图就是当年FBI通缉时的还原画像。
关于PB值得注意的其他细节
==Sara Tancredi医生在西北大学的资料显示参加她过西班牙语俱乐部,座右铭:“Be the change you want to see in the world”(甘地语),这句话就是后来Scofield在医务室和她说的。Scofield毕业的Loyola大学,跟西北大学距离不远;
==Michael Scofield生日是1978年9月8日,与Wentworth Miller相比年轻了6岁; ==通过LJ的手机屏幕可以看到他的电子信箱是LJ@ign.com,据上网查找,IGN是美国著名的电子娱乐网站(www.ign.com),所以这个电子信箱确实存在,和符合LJ的年龄性格喔; ==Cute Poison一集中根据Scofield查找的资料可以知道他用来腐蚀水管的是CuSO4和H3PO4产生H2SO4的反应,不过他在药品出藏室拿的好像是一种杀虫剂,从两支牙膏管中倒出的一中是白色混着液体,一种是深褐色液体,很难直接看出CuSO4的痕迹啊。 卡波特和它的一些细节必须的承认和提醒的,观看[Capote]需要一种耐心,影片伊始对1959年11月15日发生在美国堪萨斯州小镇血案不动声色的描写预示着这注定将是一场缓慢的叙事,镜头随即转向了暖色调的喧嚣纽约……
在觥筹交错中央光芒四射的主角名字是Capote,他以创造性的崭新文体造就的写作事业巅峰之作名叫《冷血》(In Cold Blood),影片通过两条均以悲剧结局的“冷血”线索描述了卡波特这5年奇特的创作经历。
有趣的是,同为本届奥斯卡最佳影片提名的[Capote]和[Brokeback Mountain]一样讨论的是整个社会对那些被认为不正常的人所采取的态度,并也由卡波特本人公开的双性恋身份和同性恋染上了一些隐隐关系。
诚如卡波特在片中所言:自己他和杀人犯史密斯(Smith)是在同一个房子里长大的孩子,只不过他有机会从前门出去,而年轻的史密斯却只能选择后门。卡波特最真实的人生背面:曾经被遗弃、被嫌恶的内心的恐慌,不完美的儿时经历所造成的孤独和脆弱使他在与史密斯交谈的过程中,清楚意识到从来没有得到过他人关爱的对方在变成冷血的杀人者之前,很早就被这个社会所遗弃。
与[断背山]不同的是,主角卡波特本人偏偏是面临批判的冷漠社会之一分子,并且恰是尖锐的代表人物。不要忘了在凶手被捉拿归案首次亮相公众时,卡波特也是在人群中无声注视的一员,他并非具备是特殊观察者的身份,与众不同的只是他比普通人有更多的好奇和深入了解凶手的欲望,不单单出自于报道的需要,更可能来自有预感的认同直觉,一种复杂心理换位的微妙境地。
“冷血”掌握着”冷血“的命运。为了《冷血》,借助法律延长”冷血“的生命;同样为了《冷血》,几近绝望地盼望一个冷血的判决,却发现背景一片冷血的雾。
一些碎的细节(延续自己观影的”细节癖“): **哈泊·李(Harper Lee)虽然是多年好友,但作为男性的卡波特找了这样一位女作家作为他的私人司机和保镖,这本身是一个奇特的选择,显示了卡波特古怪而复杂角色特征;
**领取车钥匙(可能是租车吧)的时候,服务员以特殊的眼光打量了卡波特两次,证明了在没有人知道他是知名作家的前提下,他仅仅只是和史密斯一样被社会另眼相看的异类,当地的调查局局长对他前后不一致的态度也反映的是同样的道理,同时也表现社会在对待这一问题时所表现出的虚伪态度;
**两位主角的头次见面,一看见史密斯被关在女犯的笼子里时,卡波特就开始了油然的恐惧。而当史密斯第一次开口向卡波特要阿司匹林的时候,他思量了一会,变回了那个镇定的作家,终于说出了“I'm sorry”的拒绝; **史密斯在形容卡波特在自己著作上的形象时使用了undiginified这个词;
**给两位凶手拍照的最后一张,给了一张卡波特和史密斯的合影,并重复放大特写了一次,请注意照片中两位眼神,卡波特的桀骜和史密斯对其的盈盈希望;
**看见卡波特在社交场合兴奋的描述史密斯凶杀的场面,杰克(Jack)称之为一场伟大恋情的开始,而哈泊·李却说truman's in love with truman,暗示了史密斯在某种程度上的作为卡波特影子的一面已经日益明显。 谁是谁的替罪羊最近开始穷困潦倒,荷包倒是不空,只是远水救不了近火……
手机余额在短信的冲刷下逼近了零点,金子般的网费挥霍了没几天就耗尽了, 被迫断网了好些时候……快要憋死啦~终于逮得个机会上来喘口气~~呼吁! 好长时间都没有机会打理spaces,扫一下灰,呼呼~ 昨天洗澡回来,问Jason:
“世界要是只剩下一种性别,那会是什么?” “人性” ……………… 怀疑是不是当创世分辨了男性和女性,人的善良本质和基本道德就开始一点点地消逝。 人性就像沙漏里的沙被分了两个容器一样,也许会在两性间移走交换,看见的却只是不停的流失。 爱情会剥夺我们引以为豪的善良和诚恳的本质吗? 冲动、贪婪、残忍、占有、诋毁…… 呵呵,想想那些恐怖的情事和恋人,我们几乎可以用想象得到的多的贬义词来形容这个本以为世上最美好的事物,说服自己爱是会让人本性不由迷失的凶手。 抑或是她孪生的替罪羊呢? 趁睡眠和饮食的间隙消化了赖在硬盘里很久快要变质的《Memoirs of a Geisha》[艺妓回忆录],在收获了服装、摄影、艺术指导三项奥斯卡技术奖之后观赏Mog难免有迷信权威之嫌,却也让我免去了对所谓中国演员参演争议性镜头的非爱国主义讨论的民族关注,安心享受深深吸引美国人的东方艺术。精致的和服,优雅的举止,悸人的舞步无不叫人叹服艺妓艺术令人窒息的美,可惜差点被描绘成了一场女人间的游戏,也许Narshall或者Golden想让我们看到的是艺妓艺术压抑人性的一面,形成这种展现人体美丽极致的结晶过程是割舍和放弃的选择,诚如石穗所言成为艺妓乃迫不得已而非命中注定。
再罗嗦几点: 之前总以为片名是Memories of a Geisha,呵呵,还一直这样念着好久呢; 很赞日本传统文化的保护意识和精神,得以让我们欣赏到和服、神庙、牌坊这些精美元素,虽然本片的大部分场景取自南加州片场; 都说本片是美式观点的日本风情,录一句制作人员的话:镜头经常一升到屋顶就切镜头、害得我老想像屋顶后面是不是有个巨大的麦当劳的标志。 一场以奥斯卡之名的赌博预测是一件吃力不讨好的事,因为从来就没有谁能屡次地准确预测任何事情,哪怕是其专属的津津乐道之领域,所以总会给人留下幸灾乐祸的机会,难免还会出现像球王贝利这样的乌鸦嘴供大家娱乐神经,落得贻笑大方的地步。不过正是这另类的兴趣叫人乐此不疲,继续完着这种输了没本钱,赢了没奖金的赌博。 以下是IMDB上对本届奥斯卡主要奖项的预测调查
很高兴地发现,自己之前看过写过的两部电影居然均在奥斯卡的最佳影片提名之列,小小激动了一下,就冲动地企图预测3月5日小金人的归属了。很遗憾的是,这场赌博我并不完全了解所有的下注对象,这是大忌,却也是无畏的资本,勇敢地在个人最偏爱的两部上押了宝:不管黑马的说,本年度最佳影片的名号应会冠于[Brokeback Mountain]和[Crash]之上。 你会说这是个“愚蠢”的预测,因为以上两部的得奖几乎是不用转脑子的理所当然,但当试图考虑笑到最后的影片时,才会发现真正的愚蠢. 从个人的感情讲,无疑地会企望《断背山》的夺魁,不因同性恋,而为见证华人的一次骄傲登顶,大多数的国人也会同样想。接连横扫了威尼斯、金球、制片人工会的《断背山》带着美国人热爱的牛仔气息和东方人的解读视角似乎实现了至今国人的渴望和现实金人最近距离的一次亲密接触,尽管这样由一个华人导演就几乎认定该片似华人的孩子一样怜爱有着一厢情愿的作风,不过奥斯卡惯用的最佳影片和导演打包中奖方式让我们极有可能体验到双重喜悦,不管是《断背山》要感谢由李安来执导还是李安要感谢选择了《断背山》来拍摄,我们都应该庆幸李安是一个华人。 可惜的是,也矛盾的是,几乎是最大并唯一对手的《撞车》绝对是个充满惊喜的美国社会小品,细腻而不失深刻,对我来说像是个爱不释手的精致盆景,而且在最近的ABC调查中居然也高过了《断背山》的支持率,这提醒我们不得不重新考虑下美国人对提名影片的看法,或者说以小见大、发人反思的现实题材在拥有相当比例保守派的评委面前也许会比同性恋题材的《断背山》得到出其不意的高票。 Anyway,若要我真的下注的话,还是会做和IMDB同样的选择,赌《断背山》! 至于其他主要奖项嘛,个人这样认为 悲伤的时候枕头会湿 高兴的时候床单会湿MSN的头图改成了接吻的蝙蝠侠与罗宾已经三天了,终于还是决心写点观影的可怜成果。
Brokeback the title
先从名字说起,很多人在疑惑和争论Brokeback Mountain的中文译名到底是“断背山”还是“断臂山”,个人还是很一边倒的支持“断背山”,这可以从以下几点来论证: 1、不止一次接受采访的时候,李安导演都声称影片中文名为“断背山”,这无疑是最具权威性的证据之一。从李安的语言习惯来看他是没有理由把“臂”字发做“背”音的; 2、brokeback这词据说是指稻草堆中最后的稻草,也即承受最多的压力之物,无论如何拆解,我也找不到翻译为“臂”的根据,毕竟本片讲的不是手足之情,何来“断臂”之理? 3、片中Ennis修路的戏,一同工作的老工人和他说他妻子不让他干修路这样的重活,怕把背(back)压坏了,并说背(back)是幸福生活的后盾。 所以说我们不妨这样来理解brokeback之意义:back是一种依靠、是一种支柱、也是一种承受。 Jack和Ennis相互是彼此幸福的依靠,是感情的支柱,Ennis的离开是Jack所依赖的丢失,Jack的去世是Ennis所深爱的丧失,双方都被抽走了支撑幸福信心的支柱,这是断背之痛;而他们的相爱方式注定在牛仔的地盘上得不到社会对传统幸福爱情的支持(back),这亦是断背之痛。 Who's your Jack
Ennis说“Jack, I swear……”时紧拥的那两件上衣挂在Jack的搁间里是Jack的蓝色牛仔夹克在外,Ennis沾血渍的衬衫在内,而尾声Ennis打开自己衣柜挂着的已是衬衫在外夹克在内。 对于这点,我是这样理解的:在外的上衣就像从背后抱住深爱的人一样包裹着在内的上衣,象征着爱情的相对主动者。两人相处的大部分时间里,Jack总是活跃主动的爱人,他的热情是紧紧围绕Ennis的爱情动能,而Jack的死和对他家的造访使得Ennis开始正视自己深藏心中多年的感情,生者为逝者哀,开始转为积极表达情感的一方。但无论如何,很难计算恋人们常琢磨的谁比谁的爱更多。 影片类似的大量细节还是乐此不疲反复观看的理由,我正在津津有味地收集整理,希望以后能有机会补充。 Let's talk about gay
我很怀疑的是,那些口口声声说自己看了电影多少多少遍,感动得哭了多少多少次的人中间究竟当面对现实生活中真正同性恋者的时候,会有几个能坦然地接受、公平地对待,甚至说有几个能不恶心地远远躲开的?更不用说上前握握手,祝福一声平安了。 现实是,没有那么多同性恋者是如Heath Ledger或Jake Gyllenhaal一样长得性感诱惑气质迷人的,更不是每一对同性恋者都能在风景如画的山间溪边肆情地拥抱滚打的,简单地说就是,这个社会,同性恋者也许是媒体的明星,但绝对不是大众的明星。 Love is a force of nature
爱来自于自然的力量,也只有自然才能毫无保留的接纳和承担,而不论这种爱最终的表达形式。 断背山宽广的山脊和草原是包容特殊爱情的胸怀,清澈的蓝天是Jack和Ennis自由呼吸的空间,只有在那儿他们才是可以拖光了衣服尽情嬉戏的情侣。当他们裸体从山崖上跳下,一同坠入的是大自然为他们准备的清澈爱河。 李安不赞成把《断背山》归为同性恋电影,因为他认为影片描写的是爱情。他还举例说,如果谈到爱情,他爱他太太或者爱一个男人是没有区别的。李安说:“想创造出伟大的爱情故事,必须要有巨大的障碍。两位主人公身在美国西部,当地存在男子气概及传统价值。因此,他们感受到的每一件事,都必须保持秘密。那是一种珍贵、他们无法言喻的特别事物。” 他更愿意把同性在其中的作用看作一种产生伟大爱情的必要障碍,而我更喜欢称之为“接触肉体的友情”,也就是那种“悲伤的时候枕头会湿,高兴的时候床单会湿”的爱情,好吧,我承认,这还是爱情。
About myself
纸巾白准备了,居然在结尾的时候没有哭出来,怀疑自己是遗漏了细节还是神经老化了。 之前还陶醉着西部吉他美妙弦响的我在第一次两位主角帐篷内云雨的时候仍然保持着清晰良好的音响效果,结果遭到父母面带愠色的惊讶注视,一下子令到手足无措的尴尬,后来几次床戏很注意地调低了音量。 毕竟这部电影在看5帧丢1帧的播放环境下看完一遍是远远不够的,更进一步的理解有待于官方DVD(目前看的还是ACO版本,急着买DVD的话我觉得可以指望奥斯卡之后碟商将要风行的那个版本)的出版以及和此片一起出世的记录片。 逃不出瞻仰范围的还有两件物品,也要列入购物单:原著小说和主角们酷酷的牛仔帽。 据说Ennis那件带血渍的衬衣已经被拍到7100多美元了。 P.S:做了好像是Ariel传染的测试,结果……
不知夜的黑Damn poor net!
MSN SPace本来就是个Slow Pace,偏偏学校的网络状况又从间歇性精神病症状转变为ToTaled,这样的瘫痪情形让我不得不承认自己不是个有耐性的人。 再喃喃地抱怨一句:What the Xxxxing net! 刚考完最后一门闭卷的那天晚上,实在还没找到假期的节奏,只好和几个同僚看了尔冬升的《旺角黑夜》。我之所以不称之为吴彦祖或者张柏芝的《旺》是因为我们不幸观赏的是某大陆出版商发行的“国语版”,引用另一位不幸享用此版的人士言:“影片简直像是被阉割了一样”。如果有人还想正常的体验本片,千万请观看粤语版本是我唯一的忠告。
除去不知来源的生硬国语声音,不论吴彦祖还是张柏芝,抑或是方中兴和钱嘉乐的表演都不能说是不合格的。新科金像影后证明了自己不掉价的称号,吴彦祖更是日显成熟得让更多人着迷。 **来福
叫着来福的土气名字,彦祖扮演的杀手从寻找素儿开始,一直是善良和悲剧的落脚点,直到血面模糊地倒在街心无力伸手。至少我从心里想说无罪。
如果说来福枪杀年轻警员算是他罪恶的爆发,那么只能说从善良到罪恶的过程从来没有一步是他愿意迈出的。在“大哥,别试,你千万别试啊”的请求下把枪丢进垃圾桶的来福被围堵在黑夜路灯下的街心疯狂发问“为什么要追我,别追我”的时候一定想知道是谁把他退下了悬崖,为什么最后苗头的手到死没能抓住。他的憨直和梦想被旺角的黑夜迷失了方向。 **警察这东西
-“我杀的都是坏人” -“坏人也是人啊,这是杀了人啊。” …… -“记住!我这么做不是为了你,是为了你爸爸和妈妈,是为了我们这一组的人。” …… 这两段都是发生在新警员志彬身上的台词,他成了我看完此片记得最清楚的配角。我毫不怀疑他的正义和血气,但我也毫不吝惜自己对他幼稚的鄙夷。无论在熙攘人群中对追捕对象拔枪,或是和鬼叔申言自己的正义杀人,还是在愚蠢的错杀嫌犯后仍对一肩担起全责的苗头固执不悟地顶撞,都是让所有在场人拍桌破口的不二理由。 老子说“盗亦有道”,我想“正义有道”。 无疑的,从来正义都是要声张的,但从来都不是一帆风顺的,没有曲折和迂回,可能就没有真正现实的正义。正义亦需取之有道,一个真正义的人不会因为杀的都是坏人而安心,不会拿自己和全组人的生命去换一个对罪人迟早会降临的惩罚。 警员是最明白这个道理的人,所以也可能是最令自己神伤的一群职业者,《旺角黑夜》中方中兴扮演的苗头、钱嘉乐扮演的鬼叔是这样,《杀破狼》中甄子丹扮演的马军是这样,即使《无间道》中黄秋生扮演的黄警司和梁潮伟扮演的陈永仁也是这样。 所以我们只能:敬礼! All about chou-chou在不止一人和不止一次的推荐下终于在断断续续中看完了岩井俊二的《All About Lily Chou-chou》,实话说就和当时看完EVA的剧场一样的朦胧,其实是迷惘+迷惑阿,本已不高的智商再次受沉重打击以至泄气并赌气地stay,不再向前。
回到正题:关于莉莉周的一切就是关于年轻的一切。虽说现在将年轻人已经几乎不能自比了,不过还毕竟有过天真无知的一段(虽然现在仍然无知,但庆幸已知己之无知矣),无论至于疯狂地fan偶像,还是向往在苍穹浮动的风筝般的自由,吾们都不是没有体会过的。结局还是和影中人一样的无法摆脱青春的困惑和迷惘,飞的再高的风筝还是被线牵绊,还是有掉地的一天。不要说是宿命论的悲哀,只是不成熟的无奈,却也是难得并不再有的无畏……
P.S:爱听从头至尾的穿插字幕的打字声……惊觉自己应该换个键盘了 关于Crash的翻译对于Crash这个名字的大部分都翻译成为“撞车”,因为把那些纷繁人物联系起来的就是剧中不只一场的车祸;不过应该可以体会到导演兼编剧Haggis的良苦用心:crash既指车祸,又有crash into sb.之意,他意味着毫无关联的两个人甚至多个人都可能在LA这个大都会中不经意地相遇,并像crash一样擦出惊人的火花和不可预计的结果(看了剧中关于小女孩的故事就会有所体会了),这种相遇是我们所不可期望也不可避免的,它带来的不知是善是恶,我们永远只能在相遇之后感慨(剧中多次响起令人感概的插曲);另一个层面上来讲,它可能代表了racial discrimination引起的种族间的冲突,在LA这样一个多人种聚集的大熔炉里,相互之间不可避免的冲突或利用或谅解,也不失为精彩而值得思考的场景。 |
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